Bonzo para siempre...

John "Bonzo"Bonham (1948-1980)

En este mismo día, pero retrocediendo en el tiempo hasta 1948, nacía John Henry Bonham, mejor conocido como "Bonzo", quien fuera el único baterista original de los Led Zeppelin. Nacido en Worcestershire (Gran Bretaña) un 31 de mayo de 1948, con una marcada vocación de músico desde niño, aunque recién a los 15 años comenzó a "despuntar el vicio", gracias a su padre (quien le compró el instrumento). Luego de formar varias bandas de barrio, ya con 17 años contrajo matrimonio con Pat Phillips, una chica que conocía de tan solo meses que lo acompañó a lo largo de su corta vida. "Le juré a Pat que dejaría la batería tan pronto como nos casáramos, para así recortar gastos y poder dedicarme por entero a ella, pero después de la boda, me sentaba cada noche en el garaje con mis platos y el bombo, añorando poder tocar. Me di cuenta de que iba a sentirme muy miserable toda mi vida si no lo hacía" en palabras del mismo Bonzo.

Con respecto a sus influencias como baterista, sus exponentes fueron Ginger Baker (batero de los grandiosos Cream) y el excéntrico Keith Moon (batero de los Who), sumándole su gusto por el blues y el soul.

En cuanto a sus antecedentes, la banda más exitosa donde pasó fue The Band of Joy, donde conoció a su futuro compañero Robert Plant y con quien compartieron escenario antes de Zeppelin.

Dándole protagonismo a la música aquí tenemos una pequeña muestra del talento de este hombre, con apenas 21 años, durante una participación en la tv francesa, en 1969

Lamentablemente tuvo una vida muy efímera y perdió la vida a los 32 años en un episodio muy confuso, luego de ingerir mas de 40 medidas de vodka durante un período de 12 horas,provocando que se ahogara con su propio vómito...

Para despedirme les dejo su obra maestra: Moby Dick, la muy personal versión en directo, en el mítico Madison Square Garden durante la gira de 1973. La toma es de su recordada película The Song Remains The Same ("La canción sigue siendo la misma") donde combinan la actuación en vivo de la banda,con actuaciones de los músicos. Disfruten!!!!

Barca en el mar

El barco se adentra en lo profundo del océano

Las velas se mueven al compás del viento

Se sacude la proa contra las violentas aguas,

Somos pocos marinos, y deseamos llegar al próximo puerto

Hemos recorrido infinidad de sitios,  dejamos atrás desiertos,

Valles y montañas, cientos de construcciones se alejan de nuestra vista

Apenas un pequeño navío en las viseras de la inmensidad

De pronto, una voz resuena sobre la nada

El canto se hace viva voz; la tripulación acompaña entusiasta

Nos miramos todos y sonreímos clamando con brío

Es un momento de gozo, una ínfima porción de tranquilidad

Entre tanto  las olas continúan con su ritmo incesante

La noche nos encuentra navegando

Esperamos el próximo puerto (aún muy lejano)

Entre tanto el firmamento ilumina esta barca

Solo podemos ver nuestros ojos en lo profundo de la oscura noche

Esperando el sol, mientras tanto el frío nocturno

Hiela los huesos de algún incauto

Esperando el amanecer,

Aunque nada me falte, ni a mis compañeros de a bordo,

Para combatir la oscuridad y las bajas temperaturas

La conversación se hace más larga e intima.

La taza de café con un cigarro ardiendo para someter el turno de la vigilia.

Así la luna se oculta, dando paso al sol con su reflejo.

Fuerte sobre el océano, despabila las mentes, luego del letargo diurno.

Las gaviotas le dan la bienvenida a la tibia mañana.

Más cerca del próximo puerto, más lejos de aquellos días transcurridos.

Pero con la misma pena en el corazón..

J.Sorolla - Comiendo en la barca

Canciones exitosas: Perfidia

Hay un bolero muy conocido llamado Perfidia, compuesto por un autor mexicano Alberto Domínguez (1907-1975) quien lo compuso en 1939. Luego fue interpretado por más de 40 intérpretes distintos (incluida en inglés y español) entre los más destacados y por lo diverso desde: Perez Prado, pasando por Glenn Miller, el Trío Los Panchos, Luis Miguel, Andrea Bocelli; hasta astros del jazz como Charlie Parker, Benny Goodman y Nat King Cole.

Vamos a darle prioridad a la música, así es que los invito a oír esta interesante versión del recientemente desaparecido, el gran Paco de Lucía..

Ahora les propongo que nos traslademos a latitudes tropicales, más precisamente a la isla más grande del Caribe: Cuba. Esta versión queda a cargo del legendario Ibrahim Ferrer (recordemos supo acompañar en voz durante años al Buena Vista Social Club) y un equipo de extraordinarios músicos: Orlando 'Cachaito' Lopez (contrabajo), Roberto Fonseca (piano) y Manuel Galbán (guitarra)

Y para el cierre una joya del talentoso Andrea Bocelli...

Sabiduría interior, para conocer lo exterior

Hoy me levante con una inquietud movediza: ¿por qué durante tanto tiempo se le tenía pavor al conocimiento? Me remito a tiempos de la poderosa Inquisición, durante por lo menos 1000 años la ciencia fue sometida a embates por parte de obstinadas autoridades eclesiásticas que temían que cierta sabiduría fuera difundida. No me baso en un capricho narcisista, ni una teoría conspirativa, (más allá de la opinión personal que puedo tener sobre cierta institución romana) pero a los hechos me remito, con varios casos de persecución, censura y muerte de hombres que simplemente los movía la curiosidad, en lugar del miedo e intolerancia. Está el caso de Giordano Bruno, Galileo Galilei, Baruch Spinoza (en el seno de la comunidad hebraica de Amsterdam, por parte de las autoridades rabínicas con su expulsión) el ensaño con las minorías étnicas por parte de varias monarquías europeas de la época, el acoso a las mujeres acusadas de brujería, y tantos otros hechos tristemente célebres. Pero mi discusión primordial es ese rechazo por el desarrollo del saber con relación a la ciencia en general: astronomía, filosofía, alquimia*, astrología, cábala*, arte y tantas disciplinas más que atemorizaban a las altas esferas de aquellos tiempos.

Cábala

Ilustraciones de un libro de alquimia

Alquimista

En realidad esta obsesión comienza con la destrucción de la Biblioteca de Alejandría (aproximadamente en el siglo V d.C.) con la pérdida de una tradición de acopio, investigación, y promoción del conocimiento en la sociedad cosmopolita del remoto Egipto de antaño. Incluso luego de la fundación de esta mítica ciudad por Alejandro Magno, fue casi una meca del saber en diversas actividades culturales y artísticas.


Sospecho que en tiempos medievales eran reacios y a lo mejor por sospechas hacia la difusión de la sapiencia científica solo se permitió con creces, en los monasterios y claustros. Donde hay que reconocer la amplia traducción, el valioso impetud de monjes por conservar antiguos saberes filosóficos, matemáticos, astronómicos, que por suerte se pudo transmitir en el ámbito monacal (bajo la atenta mirada y con recelo de la curia eclesiástica). Así y todo, otras tantas actividades místicas como la cábala, la alquimia, también el tema zodiacal a través de la astrología con sus cambios siderales correspondientes. 

Hay muchos códices de los tiempos del medioevo europeo, que están escritos en un extraño lenguaje codificado (por ejemplo el códice Voynich) a lo mejor para evitar la revelación de antiguos secretos herméticos resguardados durante siglos. Más allá de lo asociado a los saberes alquímicos en cuanto a la inmortalidad,con su consecuente piedra filosofal, llego a la conclusión de reivindicar este tipo de avances referido a lo que fueron precursores de los modernos laboratorios de la actualidad.

A fines del siglo XIX, con el advenimiento del movimiento conocido como "Romanticismo"*, se produce una re valoración de lo regional y autóctono de la Europa clásica. Así también se produjo el crecimiento del interés por lo silenciado; de ahí la creación del Ocultismo* o Ciencias Ocultas, con exponentes como Helena Blavatsky, Alesteir Crowley, durante el siglo XX.

En la actualidad hay una suerte de reencuentro con cierto auto conocimiento, lo que ha propulsado la tendencia hacia la Cábala(Madonna, Ashton Kutcher, Demi Moore) el budismo y otras corrientes filosóficas además de un sinfin de cultores de la autoayuda. Retomando esa inquietud del conocimiento y la sabiduría, de una forma más frívola, superficial, pero con el anhelo por conocerse: a veces con más preguntas que respuestas.

Glosario(*)

• Alquimia: disciplina que estaba relacionada con la química y física 
• Cábala (kabbalah en hebreo) disciplina que se encarga del estudio y la interpretación de las Sagradas Escrituras con una visión mística y libre.
• Romanticismo: movimiento literario que reivindicaba la Edad Media, la mitología y el folclore regional.
• Ocultismo (Ciencias Ocultas): movimiento de profundo interés en las religiones antiguas, las antiguas prácticas esotéricas   

Bandidos rurales

La figura del "gaucho matrero" es una suerte de bandolero o pistolero de las pampas argentinas (el antecedente anterior a lo que luego serían los "bandidos rurales") ejercía resistencia a la autoridad central de Buenos Aires, al comisario del pueblo con sus policías. Nada más lejano al western americano solo que en el extremo sur del continente, con otra geografía y otra fisonomía étnica por supuesto. Sin ir más lejos, la figura mítica del Martín Fierro es el claro ejemplo, a través de un personaje ficticio, de reflejar la realidad social de la clase baja criolla que sufría las miserias propias de aquellas lejanas épocas. Se da esa cuestión del ladrón romántico a lo Robin Hood, que asaltaba a los poderosos para luego repartir parte del botín con los pobres y desprotegidos.

Un puñado de bandoleros que asaltaban bancos, robaban ganado vacuno, huyendo de la ley, entre otras fechorías, terminando ajusticiados por la autoridad de turno a los tiros. Ubicándonos en el tiempo, estamos a fines del siglo XIX, donde se consolidaba la organización del país territorialmente, luego de desplazar a los indios y someter al poder porteño la administración de la nación..

Con respecto a los protagonistas de "carne y hueso" podemos empezar con "Mate Cosido" (su apodo se debe a una cicatriz que tenía en su rostro) o David Segundo Peralta(1897-1940) fue un hombre culto que se dedicaba hacer asaltos a grandes compañías como "La Forestal" muy acaudala, en otros robos que lo hicieron respetado en el hampa criminal y tomar estado público de sus delitos en la prensa. Llegó a tener antecedentes policiales en más de 4 provincias, sobre todo en el Norte argentino. El final de sus días esta en duda, para variar hay unas cuantas versiones, la convencional que murió por las heridas en el enfrentamiento con la fuerza del orden. Otra versión (la que más me atrae) es que huyendo de una persecución de las fuerzas de seguridad, entró en el misterioso "Impenetrable" (Provincia del Chaco) jungla y monte que tiene su mote por su frondosa vegetación, para nunca más volver...

"Mate Cosido"

Otro claro ejemplo fue Juan Bautista Bairoletto (1894-1941) oriundo de Santa Fe, hijo de inmigrantes italianos, quien fue uno de los máximos exponentes del bandido rural. Cometió unos cuantos robos, asaltos de todo tipo, difusión de material anarquista, entre otros delitos, pero lo que lo condenó a la vida nómada fue asesinar a un comisario pampeano, por el amor de una prostituta. Terminaron sus días en un tiroteo con la policía en Mendoza, con dudas sobre su final: si fue un suicidio o ultimado por las balas de la fuerza policial. Para luego convertirse en un mito, una suerte de "santo popular" para mucha gente humilde.

Juan Bautista Bairoletto

Incluso el mismo Gauchito Gil (de nombre Antonio Mamerto Gil Nuñez -1840-1878-) que aparentemente era un bandido litoraleño de Mercedes (Provincia de Corrientes) que tuvo un romance con una mujer adinerada, ganándose la bronca de mucha gente con influencias. De lo que hay discusiones es de su final, si fue asesinado por vinculaciones políticas (acusado de pertenecer a un partido político provincial), por motivos policiales, o por desertar en la Guerra con el Paraguay (1864-1870). De lo que no hay dudas es de su condición de bandolero, más allá del halo de "santo popular" por el que se lo recuerda. Ya para el cierre existieron algunos exponentes más como Juan Moreira, Santos Guayama, tantos más que quedaron en el anonimato y el olvido, pero que en su tiempo alteraban a las autoridades en su búsqueda para dar con el bandido rural, que huía al galope sobre el lomo de su caballo por las lejanas pampas argentinas...

Ciencia ficción cuyana: Juan Antonio Giménez

Este es un pequeño y sencillo homenaje para el maestro Juan Antonio Giménez López (nacido en Mendoza, Argentina 1943) dibujante de historietas argentino, premiado en varias ocasiones en Europa, particularmente en España y Francia. A trabajado en al rededor de 27 historietas y publicaciones, desde 1976 hasta el presente, también tuvo una pequeña participación en el dibujo animado Heavy Metal (1981) de repercusión internacional. Actualmente radicado en España, se encuentra en producción la serie "La casta de los Metabarones" con el guión a cargo de Alejandro Jodorowsky.
No quiero ser muy extensivo con datos biográficos para dar paso a lo meramente gráfico, por supuesto es solo una corta muestra del talento interminable de este genio.

El orígen del embrollo

Luces, sonidos, voces, reflejos

Palabras, pensamientos, y ciertos sentimientos

Gotas de agua, cristales de azúcar, frutas y verduras al mismo tiempo

Caminos, paisajes, montañas, lagos y también ríos

Planetas, estrellas, constelaciones, nebulosas

Atardeceres, amaneceres, ocasos,

Días y noches

Mares y océanos, tempestades, rayos, centellas, tormentas

Ciudades; edificios, casas y edificaciones

Rutas, carreteras, autos, personas caminando

El planeta Tierra, la Luna, Marte, Venus, Neptuno, Saturno

la eterna e interminable vía láctea en su extensión.

Animales de todo tipo, peces, aves, 

insectos, bacterias, microbios,

células, átomos, protones y neutrones.

Cuerpo y mente,

Alma y espíritu.

Dudas, certezas, virtudes y defectos

Nacer, vivir, reproducirse y luego morir.

Evolucionar, crecer, progresar y cultivar

Conocimiento, sabiduría e iluminación

Somos todo y no somos nada,

pero en el fondo formamos parte de un microcosmos (dentro de otro mayor)

El ser y la nada,

la nada y el todo,

allá vamos y de ahí venimos,

nunca lo olvidemos...

D.C.Heinrich

Canciones exitosas (parte 1)

Hoy se me vino a la cabeza todas esas melodías pegadizas, que muchas veces gracias a la constante repetición radial consiguen volverse famosos ¡¡¡y ni hablar al músico intérprete!!. Temas versionados hasta el cansancio como My Way, popularizado por Frank Sinatra (que llegaron a interpretar los mismos Sex Pistols y Nina Hagen en versión punk) también lo hicieron Elvis Presley, Julio Iglesias, Paul Anka, y cientos de artistas más. Para refrescar la memoria, aquí la pueden oír..

Otro tema emblemático es Yesterday, compuesto por Paul McCartney con The Beatles en 1964, reconocida por el libro Guinness como la canción con mayor cantidad de grabaciones (con más de 1600 interpretaciones distintas). Fue interpretada por músicos tan disimiles desde Bob Dylan hasta Ray Charles, Michael Bolton,Frank Sinatra, Plácido Domingo, Marvin Gaye y una larga lista interminable de figuras.
Esta es la versión original, del clásico de los Beatles..

Bueno el tema que mas me llamó la atención es un tema antiguo, estoy hablando de Loco-Motion, compuesta por Carole King y Gerry Goffin, en 1962, popularizada por una cantante llamada Little Eva. Unos cuantos años después volvió a sonar y le permitió entrar en la industria musical en 1987, a la por entonces debutante Kylie Minogue. Ahora les voy a mostrar primero; la original de 1962 interpretada por Little Eva, y luego otra muy peculiar echa por el siempre vigente Charly García, en el disco conceptual y experimental La Hija de la Lágrima(1994).

       

El guerrero errante

El surco del bosque me conduce a una travesía hacia mi lejano pueblo. Por las dudas cuento con mi espada, sino mis conjuros deberán probar, aun así mi corcel puede ser más veloz que cualquier flecha.

En el viaje hay muchas peripecias por superar: frías temperaturas, lobos, bestias, ladrones y bandidos a la vera del camino.

La neblina tiñe de gris el verde del paisaje natural,

A lo lejos las montañas acompañan en la marcha y brillantes arroyos decoran el pasar, cristalizando la escena.

Las fragancias y aromas más diversos se perciben al pasar,

Hay toda clase de flora, espesos matorrales, infinidad de árboles, flores multicolores, animales de todo tipo; venados, ardillas, y tantas otras criaturas.

El día a veces se hace largo. El sol y su luz es poderosa por las mañanas, su fuerza se siente hasta la tarde, al caer la noche trato de cobijarme junto con el fuego, para al alba emprender la marcha.

Mi viaje es un eterno caminar, no tengo tierra, tampoco posesión; solo quiero encontrar algún día el amor. Así poder acabar con mis penas, quizás encuentre mi lugar en esta vida de peregrinación. Un lugar donde atar mi caballo, quitarme esta pesada armadura, dejar las armas, construir el hogar y así podré por fin descansar. Confió que así mi alma encontrará la paz.

La nostalgia del ser salvaje

Piedra sobre piedra,

Sobre las ruinas de antiguas ruinas,

En las cenizas de aquella lejana fogata…

Antes eran cuevas, hoy altos y espejados edificios,

Ayer cazábamos grandes mamíferos,

Hoy estamos sentados en sillas frente a la computadora,

En los comienzos andamos desnudos en jardines del Edén,

En la actualidad no existe el pudor (pero vemos niños morir de hambre por inanición)

La madre naturaleza era en el pasado la máxima deidad,

Pero hoy en las calles abarrotadas de gente al caminar, no hay dios que adorar

Solo nos queda el ego que alimentar

En las remotas cavernas prehistóricas los animales formaban parte del arte primitivo,

Hoy no vemos animales salvajes en la ciudad,

Con suerte enjaulada forman parte de un triste zoológico.

Ayer éramos compañeros y nos movíamos en manada,

Hoy estas solo en el medio de una oficina, rodeado de personas yendo y viniendo

Ayer tenías una lanza en tus manos, no existían los bolsillos

Hoy te faltan bolsillos para guardar estupideces

En los tiempos de las cavernas el hombre no tenía preocupación,

En la actualidad siempre estamos apurados por llegar a mil sitios inútiles

Ayer contemplábamos la naturaleza, observábamos las constelaciones

Admirábamos a los animales, los respetábamos

Hoy creemos dominar a la naturaleza, pero no la podemos doblegar

Jugamos a ser dios por un instante, pero no hay forma de poseer lo que es libre.

Cena escatológica

Sentado en la misma mesa

Junto a los ángeles caídos del paraíso

Un demonio sonríe y guiña un ojo,

A mi lado un difunto, esqueleto de huesos largos

La muerte sirve la cena, Satanás es el anfitrión:

hace una reverencia y nos invita a comenzar

El vino corre por todo el lugar

Los comensales devoran su plato a mordidas casi animales

Alguien derrama vino sobre la mesa

Mientras una orquesta de hombres muertos desafina

tocando música en el centro del salón, sincopada de notas chirriantes

Cuerpos desnudos de mujeres desprovistas de facciones

Ánimas en pena presas de una danza tenebrosa

El aquelarre se celebra en la oscuridad de la noche más negra

Cuando de pronto despierta de su pesadilla el inquisidor

todo fue producto del sueño y su imaginación 

aunque por momentos parecía real

Su mente, con su paranoia hacen que sea un tormento

a lo mejor es parte de su triste labor

el tener que padecer esa angustia, con su culpa

por haber infligido tanto dolor...

Buda: un príncipe que lo dejó todo por encontrar su espiritualidad

Para la cultura occidental lo que conocemos como el Buda ("el elegido", "ungido" en griego) se resume a las esculturas que hemos visto, pero se lo representa de forma errónea. Para empezar lo vemos gordo, pelado, y con una mueca simpática, sonriente, casi jocoso.

Lo cierto es que el Buda, se llamaba Siddharta Gautama (556 a.C.- 476 a.C) conocido también como "el Buda histórico", era un príncipe de lo que actualmente conocemos como Nepal, tenía una esposa y también hijos. Además de poseer abundante riqueza, vivía una vida por demás superficial, tenía sirvientes y nunca había salido del palacio donde moraba.

Hay una versión tradicional mítica de su nacimiento. Hijo de la diosa Maya (que a su vez era virgen) anunciada por el bodhisattva* Avalokitesvara, en forma de un pequeño elefante. Claro que existen varias leyendas sobre el origen divino del Buda, a lo mejor con el ánimo de conservar un legado esotérico en la persona de Siddharta. En el plano histórico Buda fue el hijo de un Rey nepalí y de la Reina Maya (otra razón más para otorgarle el poder divino que pesaba sobre él) es decir, que era un sujeto de condición noble y privilegiada.

Luego movido por su inquietud y curiosidad Buda decide abandonar su palacio para conocer el mundo (jamás había conocido otra vida además del lujo y confort palaciego). Así fue que a la edad de 29 años

En fin, lo que no podemos obviar es la contribución que lego a la humanidad: sus enseñanzas sobre el desapego de los bienes materiales, la meditación para poder dominar la mente, la armonía y el conocimiento con su consecuente camino a la Iluminación.

Me sorprende la cantidad de imágenes que existen del Buda en el mundo: desde China, Japón, Corea y Mongolia, pasando por India, Nepal, Bhutan, y el Sudeste Asiático completo (ver imágenes). También se han encontrado estatuas y esculturas en el actual Afganistán, pertenecientes a la cultura Gandhara, fue una fusión entre los persas con la cultura helénica (con la ocupación de Alejandro Magno y sus tropas)


Galería de imágenes de Buda:

Cultura Gandhara (actual Pakistán y Afganistán)

Kamakura (Japón)

Tailandia

Sri Lanka

Tibet 

Tapiz tibetano

Mural chino

Representación japonesa

El mito del "Mono" Gatica

Este es un pequeño análisis de quien fuera un deportista de gran popularidad durante el peronismo, en su primer mandato (1946-1952).Supo ser el símbolo de un tiempo de auge de cierto gobierno con un crecimiento fugaz, un país que se vio beneficiado por las exportaciones durante la Segunda Guerra Mundial, sobre todo de trigo y maíz (no por nada el apelativo de "El granero del mundo", le sentaba bien para aquella Argentina).  En ese contexto aparece el "Mono"Gatica...

Nacido en Villa Mercedes (Provincia de San Luis, Argentina) como José María Gatica un 25 de mayo de 1925, supo de gloria y pena: para ser honesto fue la historia recurrente de tantos boxeadores. El origen humilde como constante, pasando a la posterior fama y opulencia.

En cuanto a lo deportivo cabe añadir que Gatica fue un boxeador de peso ligero (61 kg) sus cifras son: 95 peleas, de las cuales ganó 85 (72 de ellas por KO) perdió 7, consiguió 2 empates y solo 1 sin presentarse. Quizás con un estilo un tanto rústico, pero sin desmerecer su fiereza, carisma y potencia en sus presentaciones, así fue que lo llamaron "el Tigre" por su bravura a la hora de pelear.

En su momento de gloria deportiva consiguió, gracias al apoyo gubernamental, una efímera gira internacional por Estados Unidos, consiguiendo un envión emotivo con un triunfo sobre Terrence Young (con un KO en el 4º round) para luego enfrentar al campeón mundial Ike Williams. Pero fue superado en el 1º asalto por un rival eficiente, contundente y de mayor categoría, volviendo al país natal para continuar su carrera.

Su máximo rival fue el compatriota Alfredo Prada, incluso pelearon en 6 oportunidades, con 3 triunfos para cada uno, quedando un empate entre ambos pugilistas. Y por esas cuestiones de la vida, su última pelea fue con Prada, un 16 de setiembre de 1953, para luego colgar los guantes apenas 2 años más tarde.

Gatica saludando a Perón  y a su izquierda se encuentra Eva Duarte

Luego se cayeron en excesos de un régimen que comenzó a tener falencias: severo personalismo, derroche de dinero, corrupción, desencadenando en un violento golpe militar allá por 1955. Con la  prohibición de todo lo que tuviera relación con el caudillo depuesto, tal es así que la suerte de Gatica no fue menor. La Asociación Argentina de Boxeo le prohibió el boxeo (por su filiación peronista) condenándole al olvido, a la marginación, a la peor indigencia.

La recordada película de Leonardo Favio creo es la mejor representación no solo en cuanto a la excelente reconstrucción de la época, sino también de la particular personificación del púgil con sus virtudes y defectos retratadas con tanta precisión. Con un final por demás trágico: atropellado por un colectivo a la salida de un partido de fútbol, con apenas 38 años, y la fortuna perdida...

 

El moreno

...En las calles de una lejana Buenos Aires,
corre 1815, una tierra joven por aquel entonces..

Ahi va el moreno, "El Negro Manuel"
Su noble y humilde trabajo es vender "pastelitos".
Pero lo hace con orgullo, derrochando simpatía,
siempre cantando.

Con una sonrisa que emana alegría.
Al compás de su tambor,
ofrece su producto con profunda emoción.
Lo acompaña su señora: Simona.
Junto con sus cumpas,
los muchachos de la cumparsa.

La gente pasa a su lado,
el sonríe y se divierte
al compás del tamborileo.

"Señora, Señor -dice con voz gruesa y fuerte entonación-
Yo vendo pastelitos mire que bonitos son,
pa que se deleite con este rico sabor,
Llévelo por solo 5 centavitooo, mi amigo
Ud... si ud señor"

Asi se va la tarde,
la gente va abandonando la plaza mayor
El moreno y su gente deciden terminar con la jornada.
Se van a sus aposentos, pero antes despuntan el vicio;
con los últimos rayos del sol,
la batucada se hace oír
al son de los tambores y del canto.

Euforia y alegría,
percusión con sones de pasión,
baile contagioso,
para despedir el día que se va

En aquella Buenos Aires antigua y colonial...